LOOP IN NEON 霓裡

時至今日，台北的市容隨著商業發展而蛻變，鋼筋生長為骨架，水泥敷上軀幹，快速是都市人的時區，汰舊換新在日常中隨處可見。以此，曾因商業貿易而興榮的大稻埕，儲藏著眾多歷史建築樣貌與文化氣息，而今又再度順應都市發展，逐步在新與舊的挑戰中迎向轉變。

但轉變卻絕非捨棄，因此，UNME DESIGN 團隊在設計座落於大稻埕的霓裡 Loop in Neon 時，選擇結合對於過去與未來的想像，保留建築既有的蛇紋石磁磚搭配現代感設計風格，透過新舊元素的融合再現展現設計精緻度，藉此與周邊的復古咖啡廳形成品牌區隔。

• 傳統與現代的融合，花紋磁磚與金屬材質的結合

以新舊交融為旨要，結合對於過去與外來的想像，留存建築舊有的蛇紋石磁磚，融入現代金屬質感設計，進而在老宅咖啡廳林立的大稻埕內，在傳承與創新共生的空間裡，以低調精緻的設計風格，跳脫市場的同時提升記憶度。

對於過去的想像，是台灣老房常用於室內裝潢的磁磚。為延續咖啡廳與歷史文化之間的連結，UNME DESIGN團隊在拆除原先室內空間設計時，選擇保留地面既有的蛇紋石磁磚，並加入馬賽克磚覆蓋咖啡廳因水電走線而新挖的溝槽，沿店內座位區以及門口的地面鋪設，在功能之外也作為設計細節點綴空間，留存老房獨有的建築印記。

對於未來的想像，於吧台、牆面與桌椅的材質運用中展現。以店家期待呈現的現代風格為出發，透過金屬質地的大面積運用，營造光澤、乾淨且簡約的整體調性，並於物件的造型中展現對於設計的精緻要求，如吧台朝向騎樓延伸並翹起的細節、靠牆座位區的圓弧設計等。

• 藉由空間調度，提升店內交流互動的可能性

為拉近店家與街區之間的距離，因而將面朝騎樓的座位區設計為半開放式，以可開闔的玻璃門面增加此側座位區的使用彈性，也讓咖啡廳的室內空間得以清楚展現於行經的人車。且改變吧台作業區的朝向並將吧台桌向外延伸，透過門面的落地玻璃，向外展示吧台座位區的工作情形，藉此打破咖啡廳與社區之間的分界。

以及吧台椅靠區的設置，不僅增加至多四人的座位使用，也透過模糊工作空間與座位區的界線，藉此創造吧台兩端，店家與顧客的互動可能情境。並放置具有商品展示功能的雙向座位檯於空間正中，不僅滿足店家季節性展示特色商品的需求，同時增加座位區提高坪效，也讓顧客可以自行決定入座時的面向，藉此提升顧客與顧客、顧客與店家之間的互動體驗。

• 轉譯平面Logo元素運用於空間

以平面與空間的鏈接為考量，而將霓裡Loop in Neon原有的Logo元素轉譯、堆疊於咖啡廳的空間設計當中，藉此實現不同設計維度間的連貫性。

在設計作為店內視覺重點的造型燈具時，UNME DESIGN團隊擷取Logo中的曲線以及律動感，切割形狀大小不一的壓克力板，再依據幾何造型的漸變，錯落排列於吧台上方作為空間亮點。並且透過板材與光線的互動，營造迴環反覆的視覺效果，藉此與Logo中循環交疊的迴圈呼應，同時以光的設計變化切題，連結品牌名稱霓裡Loop in Neon。

也在門面與門的設計當中，參考品牌Logo所勾勒的，層層線條如同多層風味咖啡堆疊，以及咖啡因水滴滲入而引起的「漣漪」為意象，透過玻璃、深色木紋與金屬材質的使用，創造外觀的層次以及立體感，並以弧線過渡三種材質的拼接，於細節中展現設計精緻度。且藉由透明玻璃的使用，讓咖啡廳在適度的範圍內展現其開放性，也讓行經的路人能藉此看見外部與內部所勾勒的Logo元素。

重點整理

1. 設計融合傳統與現代元素，保留老房特有的蛇紋石磁磚，留存咖啡廳獨有的復古印記；並將金屬材質運用於吧台、牆面和桌椅，在新舊符碼的交融中展現設計精緻度、形成市場區隔。
2. 透過半開放式的空間設計，增加座位區的使用彈性，也藉此模糊咖啡廳與街區，店家與顧客之間的界線，拉近彼此之間的距離。
3. 擷取Logo中的曲線以及律動感，設計門面以及製作造型燈具作為空間亮點，實現不同設計維度間的連貫性，透過對於細節的精緻要求進一步強化品牌識別。

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